你是我的眼丨追随艺术家看天下美景
自20世纪现代艺术发展至今，一代代中国艺术家们用多样的艺术语汇描绘着心中的至美风景，传达出自身在环境中的个人化心境，今秋，中国嘉德二十世纪及当代艺术部特推出“随艺术家赏天下美景”专题，邀请大家一同走进这些跨文化、跨时空的杰出画作，欣赏那些沉淀在艺术家心底的一路风景。
▌京华烟云
方君璧 颐和园铜狮 1943年作 布面 油画 61×73.5cm
1930年后，方君璧与丈夫曾仲鸣告别法国，回到国内定居，并在1943年到北京拜访齐白石，以中西融合的独有技法为其画像，而同年创作的《颐和园铜狮》也借助京城代表性的文化景观，传达出对本土物象的深厚情感，以此显示出这一时期画家在中国传统语境中的深入艺术探索。
宋步云 景山白皮松 1948-1953年作 布面 油画 65.5×53cm
1946年，宋步云应徐悲鸿之邀北上，参加筹建国立北平艺专的工作，被聘任为副教授兼庶务主任、代理总务主任。来到北平后，宋步云创作了多件以京城景致为题材的风景佳作，中央美术学院即馆藏一件以美院为表现对象的《白皮松》精品。本件《景山白皮松》描绘的是上世纪40年代的北京地安门，1954年为整治城市道路交通，此处被彻底拆除，《景山白皮松》清晰地记录了当年地安门历史景观的原貌，成为珍贵的历史记忆。
吴冠中 故宫白皮松 1975 年作 布面 油画 72.5×54 cm
帝王之家的树木中，吴冠中最喜欢白皮松，曾以故宫御花园白皮松为表现题材创作过多件作品，本件《故宫白皮松》即为其中最精彩的一件。面对白皮松，吴老有言：“御花园里多白皮松，富贵之松、皇家之松，并享有年俸。而我见到的是斑点之美，错落之美，山石与干枝的亲昵。克里（P.Klee）有同感否。”
吴冠中 后海 1973 年作 布面 油画 45×91 cm
1973年，吴冠中受邀与黄永玉、袁运甫、祝大年共同为北京饭店绘制巨幅壁画《长江万里图》，他和妻子先后从农村返回北京什刹海前海北沿的“会贤堂”寓所，《后海》描绘的则是吴老什刹海寓所周边的京城小景。画面中茂盛挺拔的树木在后方建筑的映衬下更显苍翠欲滴，带有春夏之际独有的勃勃生气；下方以行人点缀的街道则使画面充满了本土化的人文气息。
▌泉城明珠
李超士 大明湖风景（七曲亭） 1964 年作 纸本 色粉 43.5×66 cm
1950年，李超士阔别执教20余载的杭州国立艺专来到山东济南履新，任山东师范学院艺术系教授。济南美丽的大明湖畔成为其日日散步之处，也成为其艺术创作的重要冥想之所。大明湖历史悠久，早在郦道元所著《水经注》中便有记载：“泺水北流为大明湖，西即大明寺。”故而大明湖一带历代建筑甚多，素有“一阁、三园、四祠、六岛、七桥、十亭”之说。到了夏季，更是优美秀丽，湖上鸢飞鱼跃，荷花满塘，岸边杨柳荫浓。此作正是取材于大明湖的七曲亭一隅，据其家人回忆，时值盛夏酷暑，李超士对景写生长达2周之久，终成精品。
▌青岛港口
吕斯百 港口 1950-60年代作 布面 油画裱于木板 46×62cm
《港口》为吕斯百1950年代于山东青岛的写生佳作，彼时在“歌颂祖国，服务人民”的时代号召下，作品以岸边往来如织的船帆为背景，描绘港口及附近贸易的繁忙场景，展现出新中国建设欣欣向荣的发展景象。
▌南朝第一寺
徐悲鸿 鸡鸣寺 1948 年作 布面 油画 47.5×65 cm
于南京中央大学执教期间，由于徐悲鸿收入微薄，一直住于丹凤街52号的中央大学宿舍。宿舍到学校画室途中便会经过“鸡鸣寺”，这座始建于西晋的寺庙是南京最古老的梵刹之一，自古有“南朝第一寺”的美誉。千年来历经兴衰，饱含深邃凝重的历史韵味，由此“鸡鸣寺”也成了徐悲鸿最为喜爱的写生地之一。《鸡鸣寺》利用厚实的笔触和古朴的色调描绘出古寺深沉而静穆的岁月凝重感，展现出艺术家对古鸡鸣寺、对故土深沉的情感回忆。
▌杭州橘乡
倪贻德 橘乡 1964 年作 布面 油画 71×92 cm
《橘乡》一作描绘的是南方橘园丰收时期的景致，杭州西部的台州、衢州盛产橘子，素以“橘乡”闻名。解放后，倪贻德的现代主义画风一直受到来自政治层面的打压，其艺术理念、抱负长期无法得以施展。《橘乡》则是他隐晦的表达自己的艺术主张的一件代表之作。参照西方现代主义美术史，观者可见《橘乡》对塞尚及现代主义艺术理念的致敬之意。
▌梦里水乡
陈逸飞 翡翠色调的水乡 1980 年代初作 布面 油画 105×136 cm
陈逸飞与周庄的结缘，起始于在美留学时期，他收到友人杨明义寄来的周庄风景照片，在好友的提议下将黑白的照片搬于五彩斑斓的画布之上，并于第一次纽约个展中一鸣惊人。80年代初，回国的陈逸飞踏上了“发现周庄”的旅程，此后他便一头迷醉在这片给他带来幸运的水乡美景里。《翡翠色调的水乡》描绘了周庄雨季的宁静街景，烟雨蒙蒙，如诗如梦。
庞均 周庄双桥 2008 年作 布面 油画 182×227 cm
与陈逸飞一样，庞均也对极具中国传统建筑美感的周庄热爱之极。本件作品描绘了周庄最具特色的景观——双桥，画面中鳞次栉比的房舍间点缀着丛丛绿意，渲染出宁静祥和的氛围。在表现手法上，庞均以其擅长的灰色调传达出水汽氤氲的江南韵味，流动的河水和静穆的房舍形成动静对比，使观者的视线沿着流水向远处延伸，融入到画面的悠远诗意之中。
▌桂林山水甲天下
庞均 早春 2014年作 布面 油画 88x179.5cm
桂林山水甲天下，桂林的青山绿水是庞均最喜爱表达的风景题材之一，早在1978年艺术家就曾深入阳朔地区对景写生，几十年来对漓江景致的描绘贯穿始终。在《早春》中，庞均以清新明快的色彩和笔触描绘出早春时节的水光山色，画面下方倒映着群山的水面则同远山形成立于天地之间的镜像，极具动人的自然生气。
▌草原诗情
朝戈 蒙古史诗（三联画） 2005年作 布面 油画 62.5x200.5 cm x3
出生于内蒙古的朝戈，这块土地不但养育了他，更为其艺术创作提供了取之不尽的源泉。关于风景画朝戈曾坦言“自然对于我的心灵的影响至少是这个世界对我影响的大半，她依托伟大的蒙古草原和她伟大而悠长的诗意，激励我创造一种关于草原的前所未有的，而又为人们熟识的富于新识别力的，诗一般的风景画。”
▌南国风光
方君璧 香蕉树花园 1950年代作 纸本 彩墨 52×67 cm
早在1925年，方君璧便回国执教于广东大学，当地的风土人情在这段短暂时光里给她留了深刻印象，随着画家此后辗转东西的艺术实践，方君璧对中西融合技法的运用也愈发游刃有余，她借助广东极具古朴意味的旧城，在《香蕉树花园》画面中用西方学院派的造型再现祖国本土的至美风景，以文化“寻根”的理念带给观者真正的民族眼光。
谭华牧 木棉 1950年代作 布面 油画 39×49.5 cm
谭华牧在1949年流寓澳门，1956年，他从澳门返回广州定居，居于越秀山下，《木棉》即是此时期所作，描绘了于越秀山间俯瞰视角下的广州城市景色。木棉多盛放于早春2月，远远望去，一树橙红，生机勃勃，给人以奋发向上之感。清人陈龚尹在《木棉花歌》中形容之“浓须大面好英雄，壮气高冠何落落”。越秀山麓附近自古多植木棉，《学海堂志》有载：“花开则远近来视，花落则老稚拾取，以其可用也”。谭华牧先生视角独特，择几支木棉枝干入画，辅以越秀满山新绿，呈现了木棉柔美而抒情的一面。
▌美丽的西双版纳
吴冠中 西双版纳河畔 1978年作 油画 画布 裱于木板 32.5x38 cm
自70年代末到80年代初，吴冠中开始在南方地区进行风景写生，1978年他来到西双版纳，创作了此件《西双版纳河畔》。面对西双版纳的风土人情，他曾言“千里迢迢来到西双版纳，植物王国，密林深处竹林黑，傣家姑娘衣裙赤，笔底风光人人识”。
▌亚洲第一瀑布
吴冠中 瀑布 1972 年作 木板 油画 44.5×49 cm
1972年吴冠中来到重庆万州写生，此处雄伟的“亚洲第一瀑布“万州大瀑布引其驻足写生。“百丈素崖裂，四山丹壁开”，没有广袤无际、气势磅礴的水面，亦无铺天盖地、如雷贯耳的激流，吴冠中在本件《瀑布》中以大音希声的淡然心境呈现出一番静谧的流水之美。
▌雪域高原
刘国松 |
Powered by Discuz模板 X3.2
© 2001-2015 Comsenz Inc.
GMT+8, 2015-4-8 15:14 , Processed in 0.100590 second(s), 10 queries.